viernes, 19 de abril de 2013

jueves, 18 de abril de 2013

Fred Astaire and daughter Ava


The man with the magic feet, Hollywood dancing star Fred Astaire, is pictured with his 14-year-old daughter Ava on their arrival at London Airport from New York.


domingo, 14 de abril de 2013

Douglas Fairbanks Jr y Joan Crawford

NEW YORK JAZZ



El escritor Tom Wolfe dijo con respecto a la ciudad «La Cultura parece simplemente estar en el aire, como una parte del clima». Varios de los movimientos culturales estadounidenses más importantes comenzaron en la ciudad, como el renacimiento de Harlem, que introdujo la literatura afroamericana en el país. La ciudad fue el epicentro del jazz en los años 1940, del expresionismo abstracto en los 1950 y la cuna de la cultura hip hop en los 1970. La escena punk y hardcore tuvo su apogeo en los 1970 y 1980. Entre las bandas de indie rock más prominente de los últimos años están The Strokes, Interpol, The Bravery, Scissor Sisters y They Might Be Giants. La ciudad también tiene su papel en la industria cinematográfica nacional y mundial. En ella se filmó Manhatta (1920), la primera película vanguardista del país. La ciudad tiene más de 2.000 organizaciones culturales y de artes y más de 500 galerías de arte de distintos tamaños. El gobierno de la ciudad financia las artes con un presupuesto mayor al Fondo Nacional para las Artes. Industriales adinerados del Siglo XIX construyeron una red de importantes instituciones culturales, como el famoso Carnegie Hall y el Museo Metropolitano de Arte, que ganarían fama internacional. El desarrollo de la iluminación eléctrica llevó a la elaboración de producciones teatrales, y en los años 1880, los teatros de la ciudad de las calles Broadway y 42nd empezaron a gestar un nuevo género que llegaría a ser conocido como musical de Broadway.

Fuertemente influenciadas por los inmigrantes de la ciudad, producciones como aquellas de Harrigan y Hart, George M. Cohan y otros usaron canciones en narrativas que a menudo reflejaban temas de esperanza y ambición. En la actualidad, esas producciones están entre los eventos principales de la escena teatral neoyorquina. Los 39 teatros más grandes (con más de 500 asientos) son llamados colectivamente como Broadway, por la avenida que cruza el distrito.

El Lincoln Center for the Performing Arts, que incluye el Jazz at Lincoln Center, la Ópera del Metropolitan, la Ópera de Nueva York, la Filarmónica de Nueva York, el Ballet de Nueva York, el Teatro Vivian Beaumont, la Juilliard School y el Alice Tully Hall, es el centro de artes escénicas más grande de los Estados Unidos. Central Park SummerStage presenta actuaciones teatrales y de música gratuitas en el Central Park y 1.200 eventos de música, baile y teatro en los cinco distritos en los meses de verano.

sábado, 6 de abril de 2013

"Road to Tara" Gone with the Wind Museum

George Cable un pianista de Jazz de fraseo elegante

George Cables (Brooklyn, Nueva York, 14 de noviembre de 1944) es un pianista y compositor estadounidense de jazz.

Desarrolla sus estudios en la "High School of Performing Arts" y, después, en el "Mannes College", hasta 1965. En esa época forma una banda con Steve Grossman y Billy Cobham, tocando después con Art Blakey, Bobby Hutcherson y Max Roach. En el cambio a la década de 1970, toca y graba con Sonny Rollins (1969) y Joe Henderson (1970-71), y se une a la banda de Freddie Hubbard, con quien permanecerá cinco años. Después, toca con Dexter Gordon y, de forma estable, trabaja con Art Pepper, hasta la muerte de este, en 1982. En los años 1980, trabajó en el proyecto Bebop & Beyond, con el que grabó discos de homenaje a Dizzy Gillespie y Thelonious Monk.

Es un pianista de fraseo elegante, de desarrollos fluidos y con un sentido rítmico muy fino. Ello lo convirtió en un acompañante muy solicitado, aspecto que ha perdurado como imagen de Cables, incluso por encima de sus indudables logros como solista.

jueves, 4 de abril de 2013

Fred Astaire shoes

El charleston (1923)


El charlestón es una variedad del foxtrot, que hizo furor en Estados Unidos durante la década de los 20.

Este baile se origina en 1903, como una danza folclórica negra, en Estados Unidos, específicamente en Charleston, Carolina del Sur. Comenzó a practicarse en los años 1920, como una forma de diversión y distracción después de la Primera Guerra Mundial. El charleston también fue conocido como Hit-hat.
El Charleston se convirtió en una moda y tuvo gran importancia en Europa, a raíz de su presentación en el musical negro "Running Wild", en 1923. Fue un ritmo, y también un símbolo, que caracterizó una época de despreocupación. El Charleston llegó a ser tan popular en Europa, que casi el 80% de la población lo practicaba y disfrutaba.

El charleston es una danza bailada en un compás de 4 tiempos, alternando brazos y piernas principalmente, con una gran movilidad en los pies. Se puede bailar acompañado o en solitario, sólo que cuando se baila en solitario los movimientos suelen ser más libres y espontáneos. Una de las características principales de este baile es la improvisación y la energía, dado que suele ser duradero y rápido.

miércoles, 3 de abril de 2013

Audrey Hepburn & George Peppard en Desauyuno con diamantes


Audrey Hepburn & George Peppard


Fran Warren-Bewitched, Bothered and Bewildered


She's a fool and don't I know it
But a fool can have her charms
I'm in love and don't I show it
Like a babe in arms

Love's the same old situation
Lately I've not slept a wink
Since this crazy situation
Has me on the blink

I'm wild again, beguiled again
A whimpering, simpering child again
Bewitched, bothered and bewildered, am I

Couldn't sleep, wouldn't sleep
Love came and told me, shouldn't sleep
Bewitched, bothered and bewildered, am I

I lost my heart, but what of it
She is cold I agree
She might laugh, but I love it
Although the laugh's on me

I'll sing to her, bring spring to her
And long, for the day when I'll cling to her
Bewitched, bothered and bewildered, am I